"Diccionario de las vanguardias en España. 1907-1936"

Este diccionario de Juan Manuel Bonet, escritor y crítico de arte, es el fruto de años y años de investigaciones en torno al fascinante mundo de las vanguardias españolas del primer tercio del siglo XX. Las artes plásticas, la arquitectura, la fotografía, la poesía, la novela, el teatro, el ensayo, el diseño gráfico, la música, la danza, el cine... Ningún campo queda fuera en una obra en la que se subrayan las conexiones más inesperadas y en la que --junto a figuras mayores como Picasso, Juan Gris, Julio González, Torres García, Miró, Dalí, Ramón Gómez de la Serna, Lorca, Buñuel, Joseph Lluis Sert, Mompou…-- desfila una multitud de personajes menos conocidos, pero extremadamente atractivos.
Quien quiera conocer el pulso moderno de los años diez, veinte y treinta del siglo XX español debe acudir a estas páginas, en las que encontrará pintores de realismo mágico madrileño y arquitectos del Gatepac, poetas ultraístas sevillanos y humoristas de Hollywood, surrealistas de las Canarias y compositores influenciados por Schönberg o Satie, fotógrafos de las Misiones Pedagógicas y decoradores de La Barraca, y también gentes de La Gaceta Literaria y de la Xeración Nós, comunistas del Octubre ruso y falangistas viejos, liberales orteguianos, socialistas, anarquistas... Un libro, en definitiva, de indispensable consulta y que, en cierto modo, cabe describir como el primer diccionario de unos años cuyo conocimiento ayuda a entender el hoy.
Edita ALIANZA

"Nadie me mata"

¿Qué haría usted si un día despertara amnésico en un cuerpo que no es el suyo?, ¿qué haría usted si cada vez que se quedara dormido su alma cambiara de cuerpo y se viera así obligado a ser, sucesivamente, un perista tramposo, una actriz bellísima, una niña solitaria, un policía mafioso, una yanqui reenganchada?... En un tiempo ignoto (en realidad, mayo de 2007) y en un Madrid terrorífico, roto en zanjas por las excavadoras y con la población presa del pánico por la gripe aviar, el protagonista de esta historia vaga de cuerpo en cuerpo intentando averiguar su propia identidad, intentando no enamorarse de una muchacha hacia la que sus distintos cuerpos lo llevan, intentando ver una película en la que sorprendentemente se hallan las claves de lo que le ocurre e intentando que no suceda un crimen del que ya ha sido testigo y del que conoce casi todo: el asesino, el arma homicida, el día y la hora. Todo menos la víctima.
Javier Azpeitia (Madrid, 1962) ha publicado hasta el momento cuatro novelas: Mesalina (1989), Quevedo (1990), Hipnos (1996; Premio Hammett de Novela Negra y llevada al cine por el director David Carreras) y Ariadna en Naxos (2002). Como editor literario, es autor de una antología temática de poemas de Góngora, Lope y Quevedo (Poesía barroca, 1996), de una edición de La vida es sueño (1997), y de una antología del Flos Sanctorum de Pedro de Ribadeneyra (Vidas de santos, 2000).

Su obra ha sido traducida al francés, al griego y al ruso. Desde el humor y la fantasía, con rasgos de novela criminal, Azpeitia aborda en Nadie me mata la extrañeza del hombre del siglo XXI ante su cuerpo, ante la incomprensibilidad del ser y ante la incapacidad para reconocer la propia identidad.
Edita TUSQUETS

"El ejército popular de la República. 1936-1939"

Hay quien dice que este es el mejor estudio de conjunto del ejército de la II República durante la guerra incivil de 1936-39. Lo cierto es que ya es un clásico, que ahora se publica completamente revisado y actualizado, teniendo en cuenta las investigaciones más recientes.
No es --advierte el autor-- “un estudio de historia militar”, sino el relato de “un episodio fascinante de la historia de España y de Europa” que revela como fue organizado un nuevo ejército para hacer frente a un golpe de Estado y a una insurrección militar que contaban con el apoyo y las armas del fascismo y nazismo.

El autor parte del estado de las fuerzas en presencia en julio de 1936 y va siguiendo el período miliciano de la guerra y la militarización posterior, contrasta el papel de los militares profesionales con el del nuevo cuerpo de oficiales con el que hubo que cubrir la escasez de mandos, y examina la función que cumplían los comisarios políticos.
De este modo, a través de la formación, reforma y reorganización del ejército, el libro sigue la lucha de los republicanos hasta su derrota y la represión postbélica de que fueron víctimas. Ésta es la historia de unos hombres que lucharon con dignidad y heroísmo, y que merecen ser recordados.
Michael Alpert (Londres, 1935) se licenció en Lenguas y se doctoró con una tesis sobre el ejército de la II República en la guerra civil. Además de colaborar en revistas de historia y participar en congresos de hispanistas e historiadores, Alpert ha publicado La reforma militar de Azaña (1982), La guerra civil en el mar (1987), Criptojudaísmo e inquisición en los siglos XVII y XVIII (2001) y Aguas peligrosas. Nueva historia internacional de la guerra civil española, 1936-1939 (2004). Es catedrático emérito de la Universidad de Westminster.
Edita CRÍTICA

"Cinco meditaciones sobre la belleza"

“En estos tiempos de miserias omnipresentes, de ciegas violencias, de catástrofes naturales o ecológicas, podría parecer que hablar de la belleza es incongruente, inconveniente, provocador, casi un escándalo. Pero precisamente por todo esto, vemos que, en oposición al mal, la belleza se sitúa en el otro extremo de una realidad a la que debemos hacer frente”; ha escrito Françoise Cheng.
Las cinco meditaciones que recoge este libro, que originalmente fueron cinco sesiones orales, constituyen un breve pero intenso diálogo entre la estética occidental, fundamentalmente la renacentista, y la estética oriental, en especial la china, lo que permite adentrar al lector en el misterio de la belleza como luz y como espíritu.
Françoise Cheng, nacida en China en 1929, es profesora del Instituto de Lenguas y Civilizaciones Orientales de la Universidad París III. Traductora y poetisa, ha publicado entre otros: Analyse formelle de l’euvre poétique, d’un auter des T’ang (1970), Le langage poétique chinois (1975), L’espace du rêve (1980), y una monografía sobre el pintor Zhu Da (1986). Además de Cinco meditaciones sobre la belleza, Siruela también ha publicado Vacío y plenitud (1993).
Edita SIRUELA

"Viejos cuentos en odres nuevos"

El presente libro reúne una extensa antología de cuentos o relatos breves procedentes de muy diversas obras literarias castellanas de los siglos XIV al XVII, agrupados por temas (el timo, la codicia, la venganza, el erotismo, la justicia…) y transcritos al castellano actual, aunque guardando siempre una profunda fidelidad con el texto original del autor y la edición de la que se han tomado, para conservar toda su frescura el estilo, sabor e intencionalidad propios de cada uno de ellos.
Estos cuentos, que no solían circular de manera autónoma, formaban parte de una obra más extensa y no destinada a la expresión continua de anécdotas: aparecían incluidos en la prosa novelística y sólo salían a relucir en momentos precisos, aleccionadores o picarescos (por ejemplo, en Guzmán de Alfarache, El lazarillo de Tormes, Sobremesa y alivio de caminantes); o bien quedaban incorporados en las páginas de refranes y, a veces, en colecciones de relatos breves (como La floresta española, de Melchor de Santa Cruz), e incluso se imbricaban entre los versos de las comedias teatrales (Calderón de la Barca, Lope de Vega, Tirso de Molina, Lope de Rueda y otros).
Su importancia, no obstante, era tal que a menudo inspiraban a comediógrafos, prosistas y líricos los temas centrales de sus obras y sobre ellos construyeron numerosos entremeses, novelas o composiciones mayores.
La decidida vocación divulgadora de esta edición, pone en manos del lector del siglo XXI a una treintena larga de autores y varios cientos de cuentos que conformaron en buena medida un universo literario construido sobre la cultura popular castellana.
Edita MIRAGUANO